Bio
Flávia Junqueira (São Paulo, 1985) vive e trabalha em São Paulo.
Doutora em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), mestre em Poéticas Visuais pela Universidade de São Paulo (USP), pós-graduada em Fotografia e bacharel em Artes Plásticas pela Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP).
Sua produção artística parte da fotografia encenada como linguagem para investigar a relação entre memória, arquitetura e tempo. Em sua obra, o real e o imaginado, o presente e o passado, o concreto e o simbólico se entrelaçam em cenas que transformam espaços históricos em palcos para o efêmero. Inserindo balões, bolhas de sabão e brinquedos de parque de diversão — todos produzidos ou acionados manualmente no local — Flávia desafia a rigidez de patrimônios arquitetônicos com gestos de suspensão, fragilidade e brilho momentâneo. Suas imagens ativam camadas de memória e fantasia, e revelam tensões entre o que é preservado e o que é esquecido, entre a história monumental e as pequenas histórias sensíveis que também nos constituem. Através da fotografia, transforma o cenário em pensamento e a memória em imagem — estética, simbólica e profundamente crítica.
Entre suas exposições individuais recentes, destacam-se: Extasia (Centro Cultural FIESP, São Paulo, 2024, curadoria de Bianca Dias); Rêverie (Zipper Galeria, São Paulo, 2024, texto de Carolina Lauriano); Banca Galeria by Contemporâneas Vivara (Parque Ibirapuera, São Paulo, idealização da Tête-à-Tête Galeria); The Absurd and the Grace (Gilman Contemporary, Sun Valley, Idaho); e a mostra comemorativa aos cem anos do Manifesto Surrealista (Fundação Armando Álvares Penteado – FAAP, São Paulo, 2024).
Participou ainda da coletiva Nosotras (curadoria de Andrés Isaac Santana, Estudio Dagoberto Rodríguez, Madrid, 2023), e da intervenção ao vivo para o Liceu Ópera de Barcelona (2022), além do projeto Galeria Suspensa – Revoada #3 (Paço das Artes, São Paulo).
Realizou residências na Izolyatsia’s Platform for Cultural Initiatives, em Donestk, Ucrânia (2011, curadoria de Boris Mikailov), na Cité Internationale des Arts, em Paris (2011, com apoio da FAAP), no Red Bull House of Art e na Casa Tomada (Ateliê Aberto). Também integrou o Programa PIESP da Escola São Paulo (2010) e atuou como assistente de cenografia no Espaço Cenográfico de São Paulo, sob direção de J. C. Serroni.
Entre os projetos e exposições coletivas que participou, destacam-se: Culture and Conflict (IZOLYATSIA in Exile), Palais de Tokyo, The World Bank Art Program, Kaunas Photo Festival, Tomorrow | Will Be Born Again (Cité des Arts), Una Mirada Latino-Americana (PhotoEspaña), Temporada de Projetos (Paço das Artes), Prêmio Energias na Arte (Instituto Tomie Ohtake), Programa Nova Fotografia (MIS-SP), Concurso Itamaraty, entre outros.
Suas obras integram importantes acervos públicos e privados, como: MAR-RJ, MAM-SP, MIS-SP, MAB-FAAP, Museu do Itamaraty, Instituto Figueiredo Ferraz e Red Bull Station.
Flávia Junqueira é representada pela Galeria Zipper (Brasil), Reiners Contemporary Art (Espanha), Unix Gallery (Nova York) e Galeria VOSS (Alemanha).
Flávia Junqueira (São Paulo, 1985) lives and works in São Paulo.
She has a PhD in Visual Arts from the Institute of Arts at the State University of Campinas (UNICAMP), Master in Visual Poetics from the University of São Paulo (USP), with a postgraduate degree in Photography and a Bachelor’s degree in Fine Arts from Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP).
Her artistic practice is grounded in staged photography as a language to investigate the relationship between memory, architecture, and time. In her work, the real and the imagined, the present and the past, the concrete and the symbolic intertwine in scenes that transform historical spaces into stages for the ephemeral. By inserting balloons, soap bubbles, and amusement park toys — all manually produced or activated on-site — Flávia challenges the rigidity of architectural heritage with gestures of suspension, fragility, and fleeting brilliance. Her images activate layers of memory and fantasy, revealing tensions between what is preserved and what is forgotten, between monumental history and the small, sensitive stories that also shape who we are. Through photography, she transforms scenery into thought and memory into image — aesthetic, symbolic, and deeply critical.
Her recent solo exhibitions include: Extasia (Centro Cultural FIESP, São Paulo, 2024, curated by Bianca Dias); Rêverie(Zipper Galeria, São Paulo, 2024, with a curatorial text by Carolina Lauriano); Banca Galeria by Contemporâneas Vivara(Parque Ibirapuera, São Paulo, a project by Tête-à-Tête Galeria); The Absurd and the Grace (Gilman Contemporary, Sun Valley, Idaho); and the commemorative exhibition for the centenary of the Surrealist Manifesto (Fundação Armando Álvares Penteado – FAAP, São Paulo, 2024).
She has also participated in the group show Nosotras (curated by Andrés Isaac Santana, Estudio Dagoberto Rodríguez, Madrid, 2023), a live intervention for the Liceu Opera of Barcelona (2022), and the project Galeria Suspensa – Revoada #3 (Paço das Artes, São Paulo).
Flávia has taken part in artist residencies at the Izolyatsia’s Platform for Cultural Initiatives, in Donetsk, Ukraine (2011, curated by Boris Mikailov); the Cité Internationale des Arts, in Paris (2011, supported by FAAP); the Red Bull House of Art; and Casa Tomada (Ateliê Aberto). She also participated in the PIESP Program at Escola São Paulo (2010) and worked as a set design assistant at Espaço Cenográfico de São Paulo, under the direction of J. C. Serroni.
Among the group projects and exhibitions she has participated in are: Culture and Conflict (IZOLYATSIA in Exile), Palais de Tokyo, The World Bank Art Program, Kaunas Photo Festival, Tomorrow | Will Be Born Again (Cité des Arts), Una Mirada Latino-Americana (PhotoEspaña), Temporada de Projetos (Paço das Artes), Prêmio Energias na Arte (Instituto Tomie Ohtake), Nova Fotografia Program (MIS-SP), Itamaraty Contest, among others.
Her works are part of major public and private collections, including: MAR-RJ, MAM-SP, MIS-SP, MAB-FAAP, Itamaraty Museum, Instituto Figueiredo Ferraz, and Red Bull Station.
Flávia Junqueira is represented by Zipper Galeria (Brazil), Reiners Contemporary Art (Spain), Unix Gallery (New York), and Galeria VOSS (Germany).
